Nikolai Astrup
norsk maler / From Wikipedia, the free encyclopedia
Nikolai Johannes Astrup (1880–1928) var en norsk maler, tegner og grafiker. Han er en av de mest særpregede billedkunstnerne i norsk kunsthistorie og var ved siden av Edvard Munch en vesentlig fornyer av grafikk i Norge.
Nikolai Astrup | |||
---|---|---|---|
Født | 30. aug. 1880[1][2][3][4] Bremanger | ||
Død | 21. jan. 1928[2][5][6][7] (47 år) Førde | ||
Beskjeftigelse | Kunstmaler, grafiker | ||
Utdannet ved | Académie Colarossi Statens håndverks- og kunstindustriskole | ||
Ektefelle | Engel Astrup (1907–1928) | ||
Mor | Petra Constanse Lodtz Astrup | ||
Barn | Turi Astrup | ||
Nasjonalitet | Norge | ||
Gravlagt | Ålhus kirke (1928)[8] | ||
Utdannelse | Harriet Backers malerskole. Academié Colarossi Paris | ||
Kjente verk | «Marsmorgen», «Priseld», «Maimåne», «Vårnatt i hagen», «Fugl på sten» | ||
Inspirert av | Harriet Backer, Christian Krohg, Theodor Kittelsen, Henri Rousseau, Arnold Böcklin, John Constable, Hiroshige, Katsushika Hokusai | ||
Inspirerte | Michaloff Wigdehl, Bernt Tunold, Nils Krantz | ||
Utstilling | Debututstilling 1905 | ||
Innkjøpt | KODE 4, Nasjonalgalleriet, Astruptunet | ||
Astrup er kjent for sine landskaps- og naturbilder fra Jølster i Vestland. Han fant størsteparten av sine motiver i hjembygden Jølster, og han brukte samme motiv flere ganger i forskjellige varianter. Han fremstilte naturen og folkelivet med frodighet og fantasi. Astrup var dyktig til å fremstille nyansene i naturfargene, særlig grønnfargene som preger vår og sommer i det grøderike, fuktige klimaet på Vestlandet. Han var særlig opptatt av å gjenskape følelser og stemninger. Det indre sjelelivet var viktig for Astrup, som aktivt brukte sine egne barnetegninger og barndomsminner i kunsten. Mange av bildene hans er preget både av det symbolske og av en barnlig enkelhet.
Naturbildene hans har realistiske, naturalistiske og abstrakte trekk. Med sin naturinnlevelse sto Astrup til dels utenfor kunstutviklingen i samtiden og utenfor de toneangivende miljøene. Han beskrev seg selv som den mest sted- og jordbundne maleren i landet. Tresnitt var lite brukt i Norge da Astrup tok i bruk teknikken, det var stort sett bare Munch som hadde brukt teknikken med godt resultat.
Astrup var godt orientert om det som foregikk i europeisk kunst og var påvirket av samtidens kunst, blant annet gjennom mange studieturer til utlandet.
Man kan ikke bli maler, bare for å vise frem lekre farver. Det mener jeg de mange unge malere som er elever av Matisse gjør. Nei, først stemningen – så farvene, for å få stemningen frem.
Nikolai Astrup[9]
Hans kone Engel Astrup var tekstilkunstner. Astrup og familien levde i trange kår på en liten gård ved Jølstravatnet. Han var hele livet plaget av astma, og han døde av lungebetennelse 47 år gammel. Gården, Astruptunet, er nå en del av Sogn og Fjordane Kunstmuseum som også eier en del av Astrups verk. Sparebankstiftelsen DNB kjøpte Jon Christian Brynhildsens store Astrup-samling som har fast visningsplass på KODE 4 i Bergen.